ROSS BLECKNER

         Ross Bleckner nace en New York  en 1949. Es un pintor famoso entre los artistas vivos y su obra es bastante cotizada, figurando en los principales museos y galerías de arte contemporáneo.

           Veamos algunas de sus obras.

        

         Estos cuadros pertenecen a la serie BOTANICAL STUDY. En un principio me recuerdan a ciertos cuadros del OPTICAL ART, y con ellos comparten la sensación de movimiento. Nuestro ojo busca un centro, el centro de toda esa serie de círculos que parecen ser concéntricos, pero todo es vana ilusión: no hay círculos concéntricos y en el cuadro inferior no hay ni siquiera círculos. Hay puntos que parece que huyen hacia atrás, hacia delante, hacia los lados, todo el aparente estatismo es puro movimiento, movimiento óptico, movimiento de nuestros ojos, que se han imaginado algo, que lo buscan, pero que es un algo inexistente. 

 

 

        Y estos dos cuadros no son como los anteriores, pero nos hacen buscar, nos hacen orientarnos en un espacio sin límites, sin fondo, sin primer plano. Es como un universo infinitamente grande en el que estamos perdidos. Hay pinceladas que son más brillantes, más claras, que parece que se nos acercan, que se van a estrellar contra nosotros. Otras están como más perdidas, más alejadas.  Pero tanto unas como otras están difusas, como borrosas, como desenfocadas y esto nos da le sensación de estar perdidos en un universo irreal pero que a la vez es casi como le imaginamos.

 

           Y estos cuadros parece que nos presentan otro mundo pictórico, otras realidades. Expresan algo, no sé el qué. Son cuadros de Expresionismo Abstracto pero un expresionismo diferente al clásico, diferente al de Pollock, Rotko, Cliford Still, etc.

                  En el espacio del plano consigue un espacio tridimensional solo a base de manchas de pintura, pintura que parece luz. Manchas que unas veces están borrosas y otras más nítidas con lo que la sensación de profundidad y movimiento es grande, pero de movimiento tanto de alejamiento como de acercamiento. Sabe crear espacios o universos infinitos en los que estamos perdidos, pero a la vez nos movemos por ellos en determinadas direcciones, las direcciones por las que nos llevan las pinceladas y su intensidad.

 

         En estos dos cuadros las pinceladas de la parte inferior del cuadro están más borrosas y dan la sensación de ser como el reflejo en el agua de luces que hay por encima. Crea como un plano parcial, limitado, en el que podemos estar para contemplar más tranquilamente ese universo pictórico de manchas que nos rodea.

 

         En este cuadro,  las manchas de color parecen objetos como insectos (libélulas) y pequeñas plantas y flores, pero que miradas de cerca se comprueba que no son nada, solo son figuras imaginarias. Estas no figuras crean un universo caótico en el que nos da la sensación de estar más perdidos; me recuerdan los espacios llenos de imágenes fantásticas del Bosco que crean un universo irreal.